近日，南通大学外国语学院 “灯影寻踪・薪火相传” 实践团分赴南京、句容两地，专访秦淮灯会、秦淮灯彩两位国家级代表性传承人，围绕家族传承、乡土手艺存续困境、传统技艺守正创新、海内外及海峡两岸民俗文化交流开展深度走访调研，实地走进灯彩制作工坊、专题展览馆采集非遗活态史料，结合城乡传承现状梳理传统民俗可持续发展路径，以青年调研力量助力中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展。

图为顾业亮为团队成员讲述非遗传承

城乡双阵地探访 梳理灯彩传承差异化现状

实践团分别走访城市与乡村两大秦淮灯彩传承阵地，对比两类传承模式的优势与现实短板。国家级代表性传承人顾业亮深耕南京秦淮灯会，依托完善非遗扶持政策搭建多级传习梯队，传承谱系绵延四代，家中四代人接续扎灯技艺，4 岁晚辈已入门学习基础骨架制作。依托成熟文旅平台，其传习基地常年吸引国内青年学徒，海外文化爱好者也专程赴宁研学，中外技艺交流常态化开展。

句容乡土传承人陈柏华深耕秦淮灯彩四十余年，自主出资建设灯彩生产基地与专题展览馆，直面乡村非遗普遍存在从业者老龄化、青年传承断层难题。依靠家庭内部文脉延续，其女儿成长为市级秦淮灯彩传承人，接续乡土扎灯事业，为县域传统手艺留存传承根基。

图为顾业亮向团队成员介绍灯彩骨架

坚守守正创新 平衡技艺本源与市场发展

两位传承人地域载体、创作侧重各有不同，但均坚持传统为本、创新赋能的发展思路，探索适配当代市场的非遗发展路径。顾业亮提出非遗发展 “海绵精神”，主动吸纳多元文化元素，将蓝印花布本土工艺、海外花卉主题融入花灯创作，推动跨门类、跨地域技艺融合；同时总结民俗传承 “四力” 方法论，倡导结合数字光影、文创开发、海外展览拓宽传播边界，打破地域传播局限。

陈柏华依托多元题材丰富灯彩表达，取材古典文学、红色事迹、传统画作打造系列灯组，自主学习编程技术创制动态川剧变脸灯，耗时七年打磨地标大型灯组《双龙戏珠》。二人一致提出行业共性思考：当前部分非遗项目片面追求商业化流量，丢失传统文化内核，如何平衡市场运营与技艺本源坚守，是非遗活态传承亟待破解的核心课题。

图为陈柏华为团队成员讲述秦淮灯彩海峡两岸交流经历

灯彩架起沟通桥梁 联通海内外与海峡两岸

秦淮灯彩作为传统民俗载体，是中外、两岸民间文化交流重要纽带。顾业亮常年携花灯赴海外参展，以包容融合的创作理念向国际展示中华民俗，持续吸引多国青年来华系统学习扎灯技艺。

陈柏华深耕两岸花灯文化交流十余年，代表作《中华门》成为两岸文脉联结标志性作品，多次赴台开展技艺交流，与台湾花灯匠人互通创作思路。秦淮灯彩与台湾花灯同根同源、共享民俗基因，作品展出后收获台湾民众广泛认可，多年来两岸民间机构持续寄来交流信函，一盏传统花灯搭建常态化民间沟通渠道，凝聚两岸同胞共通民族文化记忆。

图为顾业亮访谈现场合照

青年深耕田野调研 形成非遗活化实践方案

本次实地走访让青年调研团队完整掌握城乡灯彩传承、海内外传播、两岸交流三类一手素材。实践团清晰看到城市非遗依托政策、文旅资源形成规模化传习体系，而乡村非遗多依靠传承人个人自筹坚守，传承断层风险更为突出；顾业亮兼容并蓄的创作理念、陈柏华深耕数年打磨作品的匠人坚守，为青年理解新时代非遗传承提供鲜活样本。

下一步，实践团将系统整理传承人口述史料、工坊影像素材，对比城乡传承模式差异、内外传播路径区别，形成完整非遗调研方案，配套设计青年沉浸式非遗体验活动。团队将充分发挥外语专业传播优势，运用数字化新媒体手段讲好传统灯彩文化故事，持续以青年调研实践助力中华优秀传统文化更广范围传播。（图片由刘梓萌授权提供）

图为陈柏华访谈现场合照